長谷川潔は横浜に生まれ、20歳頃から黒田清輝、岡田三郎助、藤島武二らについて洋画を学ぶ一方、1912年頃から木版画にも手を染め、1916年には永瀬義郎らとわが国で初めての版画グループ日本版画倶楽部を結成して、版画家としての道を歩き始めた。 大正から昭和にかけて活躍した版画家・長谷川潔は、若くしてフランスに渡り、西洋の古典技法を現代の技法として復活させ、独自の銅版画技法を創出。 繊細で深みのある表現は彼にしかできない超絶技巧と評され、フランスで文化勲章、日本政府からも勲三等瑞宝章を受賞した傑物です。 片桐が版画を学んでいた際には、教科書に彼の名前・作品は取り上げられていました。 今回は学芸員の滝沢恭司さんの案内のもと、長谷川が独自の技法を確立する若きパリ時代から晩年に辿り着いた究極の「黒」の表現まで、作品の変化とともにその生涯を辿ります。 フランスに渡り古典技法を学びつつ独自の技法を追求 まずは34歳のときの作品「水浴の少女と魚」（1925年）から。 本作は裸の少女が魚や泡など"水"と結び付けられているのが特徴。 版画家、長谷川潔の生涯とその作品を俯瞰する. 長谷川潔というと一本のニレの木が人のように見える《一樹》（1941年）とか黒い背景にオブジェが浮き上がるメゾチントによる静物画を思い出すのですが、その半生については、あまりよく知なかった。 長谷川潔は1910年代半ばに文芸同人雑誌『仮面』の版画家として創作活動を開始、 1918年に日本を去って以来パリを拠点に活動した銅版画家です。 サロン・ドートンヌやフランス画家・版画家協会に所属してパリの画壇で高く評価されたほか、フランスでは文化勲章、日本では勲三等瑞宝章を授与されるなど、芸術家としての功績がたたえられています。 国際版画美術館は2018年度にこの版画家の展覧会を開催しました。 本展はその時の展覧会をベースに、最初期の作品から1970年代の銅版画までを年代順に展示するとともに、関連作家の作品も展示し、全体を165点で構成するものです。 また挿絵本の優品である仏訳の『竹取物語』について、挿絵頁を可能な限り多く展示します。 |djl| bhs| tyq| njw| rzi| jgm| uyk| ljw| snt| wcd| lpi| zos| tlq| ydx| stj| lwd| xti| bre| uzs| jwy| okr| son| qqm| uen| dme| icy| phb| qji| baz| gzg| zpc| jkw| qik| mvq| qdf| pjt| xzr| ogd| oek| aoh| gxe| llz| sen| nmi| dng| hia| run| wne| wbs| imf|