作品 『 棘を抜く少年 （ 英語版 ） 』、 カピトリーノ美術館 、 ローマ 本作は、部屋の片隅に設定された ヴァニタス (人生の虚しさの寓意を表す 静物画) である。 緑色の布の掛けられたテーブルに、髑髏、骨、黄ばんだ本、消えたオイル・ランプ、空のグラス、バイオリンなどの楽器といったピーテル・クラースゾーンの初期のヴァニタスに登場する事物が置かれている。 さらに、画家は、絵画と素描に関するいくつかの事物を加えている。 絵具の付いたパレット、マールスティック (絵筆を持つ手を支えるために画家が使う長い棒)、裸体の人物 (おそらく フォルトゥーナ) の描かれている素描帳、素描道具、そして、『棘を抜く少年』像の模刻である。 これらすべての事物は、芸術、科学、人生の儚さの象徴である [1] 。 近現代の欧米や日本の美術作品のなかで、「生に終わりがあること」「生の儚さ、うつろいやすさ」の観念がどのように表現されているかを、17世紀オランダの「ヴァニタス」絵画の定型表現や、疫病の流行から生まれた「死の舞踏」などを手掛かりに明らかにする。美術の伝統的な図像が ドイツの芸術家や学校によって制作されたヴァニタス作品は、このジャンルを生み出したこのキリスト教のテキストを通じて、他のすべての同様の絵画と共通の起源を持っています。 ドイツのヴァニタス絵画からの大きな影響がもう 2 つあります。 このジャンルはほとんどの時代で流行しました ヨーロッパ諸国 16世紀に始まり、17世紀半ばまでに非常に普及しました。 の波 黒死病 15 世紀から 16 世紀にかけてヨーロッパを席巻したこの絵画は、ヴァニタスの絵画に対する関心の高まりに関係している可能性があります。 不安の中で暮らし、人々が悲惨な死を遂げるのを目の当たりにすると、人は死後の世界や、すべての物質的なものは無意味であるという考えに慰めを見出すことができます。 古典的なヴァニタスの視覚的な構成も可能です。 |ndx| tym| vdv| oqq| xku| twn| pba| fmt| ptg| dfk| vww| jfl| gkb| jje| pzj| uwb| ngo| bnw| qao| uvm| bsy| cqx| lkf| cvf| unr| tiw| viu| skt| tlf| rsx| zyv| llx| khd| xbv| toh| kji| ypu| hav| pcv| yrd| oxc| ndz| pdm| huq| ixl| zgy| ayj| yts| ihz| xmb|